致命的女人:在困境中拯救自己,“超越动力”是回归“正确轨道”的另一个意义

简介:致命女人渴望传达的——当它走在“正确的轨道”上时,总会有许多被掩盖的看似理所当然的事情。也许只有一点点“越轨”,我们才能进一步发现我们渴望寻找的真相,并真正触及两者之间关系的内在本质和质量。

温|杨宜新在豆瓣电视剧《致命的女人》中的9.4分的收视率似乎不太容易合格。

虽然这个三行平行的故事一开始就宣布了“杀死丈夫”的结局,但观众更高兴的也许是因为它讨论了婚姻中的夫妻关系。

婚外情的话题数不胜数,但大部分都陷入一元钱的单调价值定义,最终成为预设标准答案的庸俗爱情电影。然而,《致命女人》想说的不止这些。

同样的三个“越轨”妇女,在扮演妻子的角色时,正在逐渐接受这一合同头衔的授予和限制。当所谓的平衡被打破时,这三个女人也在积极地“越轨”试图拯救自己。也许这是他们回顾另一半,一步一步回顾自己的唯一方式。

从这个角度来看,《致命女人》中的“杀人丈夫”更像是一个有趣的结局和噱头。它想要表达的总是隐藏在揭示答案的过程中。

致命的女人,玩火“越轨”用“渣男指南”、“酷电影”和“杀死丈夫”来定义今年的高质量美国电视剧无疑是粗鲁的。

事实上,有许多关于无数年婚姻问题的优秀作品,但其中大部分仍然充满了简单金钱的共同缺点——爱情胜过一切。

当然,想出一个明确的事实或答案并不难。这就像一句每个人都听说过的有意义的话。它总能在关键时刻安慰他人。然而,在电影和电视剧中,过程总是大于结果,这恰恰表明夫妻关系总是隐藏着无数微妙而隐蔽的文本要捕捉。

目前正在更新到第四集的《致命女人》(Fatal Woman),名声很好,在豆瓣上获得了9.4分的高分。然而,就镜头、剧本和表演而言,这部独特的戏剧值得鼓掌和赞扬。

整出戏由三个平行的故事线组成,都讲述了一个已婚妇女在同一个豪宅里面临丈夫“不忠”的困境:安在1963年是一个典型的美国家庭主妇,她管理着家庭,但她的丈夫目前与一个金发女郎有秘密婚外情。西蒙妮在1984年是一个上流社会的富婆,她喜欢聚会和派对。她的生活充满了和她最好的朋友战斗的快乐。这时,她的“离经叛道”丈夫的处境更加复杂——他和一个男人有关系,也就是说,他实际上是同性恋。泰勒,2019年的离婚律师,更难相处。她是双性恋,有能力,在战争中果断,并与丈夫公开结婚。她的女伴不仅要和丈夫一起参与她的生活,还要和她的前男友和不同的玩伴有麻烦。

这出戏第一集的开头很有趣:三个女人的丈夫站在镜头前,告诉观众他们对妻子的印象。这个表达很像“安妮·霍尔”。

但它也是关于情感体验的。伍迪·艾伦(Woody Allen)充满了模糊的生活情境,而三个丈夫说的话很简单,甚至让人发笑——我是如何爱上这个女人的,我妻子实际上是什么样的女人。

这种先入为主的男性判断更像是一种面向女性的自嘲,而看整部戏,亚洲人、黑人、同性恋…它有足够的头衔来大吵大闹,但在叙事中,“致命的女人”仍然是非常有分寸的,种族角色更接近于一种政治正确性,而“公开”戏弄同性恋和双性恋足以让它在婚姻中做足够的把戏。

自从婚姻契约关系在人类社会建立以来,婚外情的历史就和其他人一样。

在不同的艺术风格中,这个主题已经被诠释了无数次,所以在现实生活中,人们普遍认为这不是一个低概率的相遇。

《致命女人》(Fatal Woman)中的三位女性也在经历这场危机,并依靠自己的方式来应对这一尴尬的困境。值得一提的是,《致命的女人》(Fatal Woman)在叙事上不仅是三条平行的线,而且无论主次,长度几乎都是一致的。

从某种程度上说,它们不仅是大胆的互文性,而且是平行叙述。他们不再刻意区分某个时代某段关系的分量,而是更紧密地反映了女性在危机面前个体自我抵抗的伟大逻辑。

在这个主题设计中,《致命的女人》不仅足够戏剧化,而且足够大胆。

马克·吐温(Mark Twain)伤透了他的心,同时也打碎了自己,他俏皮地打趣道:“可能是因为女人缺乏冒险精神,她们不喜欢像男人一样的股票投机和矿业企业之类的东西。

只有当女性情绪低落时,她们才会对赌博活动感兴趣。

事实上,经过仔细检查,不难发现所谓的“坠入爱河不如杀了你的丈夫”并不是对“致命女人”的公正评价。到该剧播出一半时,剧中的三名女性没有明显的杀害丈夫的迹象。这个故事对观众的吸引力更多地在于女性在面对“精神抑郁”时如何“对赌博活动感兴趣”。换句话说,“杀了他们的丈夫”更像是一个既定的最终结果和预先的噱头。在对文本的解读中,重点更多的是女性在“越轨”时如何前进和实现自我。”

在20世纪60年代,安作为一个行为良好、体贴的家庭主妇,靠丈夫的丰厚收入生活,并且总是服从丈夫。

在第一集里,当两人遇到新邻居时,丈夫敲了敲杯子,示意安加咖啡,这引起了邻居妻子的困惑和愤怒。两个人都觉得这没什么错。

即使在得知她丈夫作弊后,安在所有的花招上都显得软弱笨拙。丈夫只关心下班后能否吃顿美味的晚餐。

在这样的设计中,安似乎是20世纪60年代美国家庭的缩影——依靠丈夫和管理家庭,男人是“首选”。

在这种情况下,安的举动只是一种缓冲。真正让她寻找方向的是,她大胆地与丈夫不忠的伴侣交朋友,逐渐走出琐碎的家庭,对自己的家庭、丈夫甚至自己有了新的认识。

西蒙妮在20世纪80年代的背景更加有趣,甚至有意营造出一种“矫枉过正”的感觉。

西蒙妮不仅主宰着夫妻关系,而且拥有巨大的经济优势。

她已经三次改变丈夫了。她很聪明,而且有点不友善。

得知丈夫欺骗了一个男人后,她首先想到的不是被女朋友嘲笑,而是保持现在的尊严。

然而,当她“出格”时,她选择了打破规则,接受她最好朋友的儿子的求爱,并在逐渐享受年轻的快乐中保持平衡。

但是不管是在路边餐馆和男朋友做爱,还是接受卑鄙的斯沃琪手表,西蒙妮的“权力下放”更像是在一个你从未经历过的世界里转弯,然后体验返老还童的快乐,提醒自己你仍然有魅力,同时重新审视你的丈夫,在他们各自的“过失”中发现新的东西——就像火车在轨道上一样,很难发现轨道上到底有什么。

泰勒在新世纪的处境不仅复杂,而且充满了新生代的微妙和荒谬。

作为一名成功的律师,她果断地采取了行动,并给予了她丈夫更多的经济支持,因为她丈夫在这两年里没有写过剧本。

当然,她的丈夫以前取得过一些成功,她的优势更接近人格的外化。在这种关系中,他们往往更加平等。

泰勒是双性恋,和丈夫住在一起时还有其他女性玩伴。当她带女朋友回家时,她发现现在的情况不是一个普通的三角恋,而是一个充满危机和纠葛的“第三者”。

在这个故事中,泰勒的角色不仅更加微妙,而且在性别转换后更倾向于男性主题,而她的丈夫伊莱则相反,懦弱而荒谬,更像是“出轨”的一面。然而,她的新女友不仅有着悠久的爱情史,而且和她的前男友有着充满危险因素的过去。面对这种多变的危机,泰勒打破现状的方法总是指向两端,在渴望三角平衡的同时,努力维持自己的正常生活。

换句话说,泰勒的吸引力更接近现代和当代的非理性——生命的伏笔总是埋藏在那里,但变化也是突然的和不可预测的。

事实上,不难发现,当这三个女人面对另一半的“越轨”时,她们的行为也是“越轨”,与其说她们试图将自己驱逐到危险的边缘,不如说她们是为了摆脱目前的生活以应对变化。同样,这部戏的焦点不在于婚姻,而在于故事的写作,而在于夫妻关系中的女性个体。

其中一些被另一方压制,一些压制另一半,或者双方都失去了对方。然而,当面对共同的情感危机时,他们需要思考的不仅仅是找回另一半,还要探索夫妻共处的真谛,男女之间的关系,并逐渐认识到自己的本质和不足。

从《绝望的主妇》到《大大小小的谎言》,没有“正确的轨道”。告别青春的女性仍有许多话题要做。

《致命女人》的标题“为什么女人”用简洁的语气宣布了女性的存在。此时,这个代词不是“诱人”或“性感”。文本中的“危险”不再是男人的一般性描述,而是一种柔和而活跃的色彩。

当然,在讨论夫妻关系时,这种大胆的换位并没有成为女权的口号。它具有相当普遍的价值——夫妻之道不容易,还有许多疏漏。

就像第四集一样,安和丈夫一起参加了老板的晚宴。这时,她吸大麻,神志不清。当所有的座位都选好了,她仍然一动不动地站着,盯着桌子上的天鹅形桌布,说不出话来,含糊地说着桌布真漂亮的事实。

在场的所有人都认为这是一个绝妙的赞美,老板的妻子立刻被感动了,所以叠餐巾不容易,但没人注意到(尤其是她的丈夫)。

不难发现,在对这一场景的处理中,三个主要的女性角色更像是戏剧变化的参照。他们的故事不像超级英雄那样只属于屏幕,而是更普遍地用于激活生命。

然而,在老板的妻子抱怨后,老板轻蔑地说他可以把它折起来,但尝试后失败了。

另一名下属试图附和赞美,但被妻子用“非常聪明”的回答忍住了。

如果说天鹅形的餐布是一个代表女性操持事务的隐喻,那么在场女性的言辞,则更像是对于传统夫妻关系疏漏的一种回击。如果天鹅形状的餐布是代表女性行为的隐喻,那么在场女性的话语更像是对传统夫妻关系被忽略的回应。

安的故事不仅是一个戏剧性的演绎,它的内在主题也指向了所有有共同婚姻问题的家庭。

同样,这就像邻居的妻子一直给安提建议,煽风点火。

她似乎已经掌握了丈夫的思想,在性方面总是给予另一半极度的享受,但她仍然自夸说她因为成功的性而有了一辆车。

这句话的潜在文本也是一种对人物的自嘲。在传统的婚姻环境中,妇女在获得一定的“发言权”后,仍然受到大规则的约束,并对这些规则持支持态度。

当然,《致命女人》并不打算给出一个确切的答案。夫妻关系的话题过于宏大,甚至无法证明某个时代的计划一定会成功。

从这个角度来看,“致命女人”的表达更像是一个深刻的陈述和有趣的提醒。

从影视创作的角度来看,这部戏的巧妙和精致也让观众拍手叹息。

如上所述,正餐剧除了维持主题外,还有促进情节发展的作用。

在剧中,安知道她的丈夫吸食大麻。如果要解决的问题简单而粗略地展开,它将很容易成为粗俗的情感指控。在这部戏中,安的丈夫担心妻子的胡言乱语,故意把叉子扔到桌子底下,然后走到桌子底下提醒妻子。

当其他人在讨论老板是否可以叠餐巾时,两人在桌子底下坦白了,环境真的很棒。听觉上,大胆的三线平行也需要匹配的编辑。它的过渡使用了多种技术,充满了设计感。镜头也清晰绚丽,节奏也不混乱干净。

即使从任何角度来看,《致命女人》的严肃和微妙都是极其冷静的。

当然,仅仅从“独创性”这个词来谈论技能实际上是贫穷和不公平的。

美国电视剧的历史和形成有着悠久的历史。它成熟的创造性词汇得益于无数年的工业体系。回顾国家电视剧在这方面的创作,我们实际上应该具体分析具体问题,正视和客观看待它的领先成功。

然而,就《致命的女人》而言,其主题的选择也许更值得思考。

正如无名氏演员不久前承认国内电视剧对“中年女性”不友好一样,虽然这个问题在好莱坞已经存在了很长时间,但至少这类电视剧各自的制作已经表明,在这个性别的年龄阶段还有许多微妙而深刻的隐藏词语和地方有待挖掘。

如果当时的《芝加哥》仍想简单地杀死男人,跳到戏剧舞台上,那么当前的女性故事早已指向了一种更加温柔微妙的生活,提醒观众,个体的困境与戏剧的设计和建构无关,而是在于与性别相关的共同困境和共同命运。

这就像互联网上说的“男人应该看起来像男人”。它充满了愚蠢的偏见。

我们不能给“外表”下一个明确的定义,但是我们可以为“人”写不同的脚注。

同样,在夫妻关系中,一个明确的计划在古代和现代可能不会被普遍使用,但最需要解决的可能是隐藏在传统观念和模式中的微妙和深刻的方面,而不是通过矛盾来加以注意。

这也接近了《致命女人》所渴望传达的——当走上“正确的轨道”时,总会有很多看似理所当然的事情被掩盖起来,也许只有一点点“越轨”才能让我们进一步发现我们渴望寻找的真相,并真正触及两者之间关系的内在和品质。

当然,这种潜在的宏大逻辑不仅指向契约关系中的男性和女性观众,也有其深刻而又自成一体的影视创作原因。

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